Amavero art et poésie
Blog « Fleureter »
Amavero est un jardin de liberté, une passerelle, un espace vivant de poésie, d’art et de culture. Chaque jour, des mots, des images, des liens entre ses univers. À lire, à regarder, à ressentir… pour s’y promener librement. © Tous droits réservés aux artistes pour les illustrations.
Amavero est un espace vivant de poésie, d’art et de pensée. Chaque jour, des mots, des images, des liens entre les deux. À lire, à regarder, à ressentir — librement.
1 411 artistes • 755 auteurs
publiés dans Amavero
publiés dans Amavero
-
Zadok Ben-David – People I Saw but Never Met (2025)
Zadok Ben-David – People I Saw but Never Met (2025) – installation au Forum culturel de Vila Nova de Cerveira (Portugal) de 9 000 personnages en acier inox peint et en aluminium, d’après des photos de l’auteur prises dans ses voyages.
-
Galerie Populaire (Mucem)
Le Mucem (Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée) de Marseille ayant malheureusement hérité de milliers d’objets du Musée d’Ethnographie, du Musée de l’Homme et du Musée des Arts et Traditions Populaires, a essayé d’en faire une exposition d’art. C’est raté ! Le résultat n’est pas de l’art, c’est autre chose, de pas forcément inintéressant, un fourre-tout, un bazar, où, certes, l’on peut se promener en prenant ses aises (l’aménagement intérieur du musée est très bien fait) mais, à être autant assailli de milliers d’objets mélangés, on finit par en perdre la tête. Le seul atout du Mucem, finalement, ce sont les vieux murs impeccablement restaurés du Fort Saint-Jean et ses jardins, qui trônent sur un emplacement incroyable avec une vue exceptionnelle vers la mer, Notre-Dame de la Garde et le Vieux Port. Les expositions, elles, ne sont pas à la hauteur du lieu, qu’elles soient permanentes ou temporaires. Voir une vraie guillotine à côté d’une affiche publicitaire de boucher (qui vaut le coup d’œil regardez bien les détails de l’habillement du boucher et de la charcutière), si c’était fait exprès, ce serait drôle. Mais je ne le crois pas… D’ailleurs, le musée non plus n’est pas sûr de lui : il a mis un point d’interrogation dans le titre de son expo : « Populaire? »…
Anonyme – Panneau publicitaire (1950) – contreplaqué découpé et peint 
Alphonse-Léon Berger – Guillotine (1872) – bois, métal – en remplacement de l’exemplaire brûlé pendant le Commune de Paris en 1870 – en France, la peine de mort est abolie en 1981 
Arsène-Symphorien Sauvage – Le Boucher et la Charcutière (1877) 
René Rimbert – Vue sur la rue de Rennes (1924) 
El-Xupet-Negre (alias Carlos Arranz)- Rideau de devanture graffé (2010) 
Centre-d’études-antibolcheviques Propagandastaffel – L’Affiche rouge (1944) – affiche de propagande nazie 
Jean Amblard – Réunion dans une salle commune à Champ-Laurent, Puy-de-Dôme (1944) 
Anonyme- Affiche pour une compagnie maritime (1910) 
Fridolin Leiber – Les âges de la femme (1905) – lithographie coloriée 
Anonyme – Sonnette ou timbre de table (1890) – oui, la ficelle d’alarme sort bien des narines 
Anonyme – Exposition « Populaire? » au Mucem (2026)
-
je veux de l’amour (illustré par 16 artistes contemporains)
Article publié en avril 2025 mis à jour aujourd’hui avec deux œuvres supplémentaires : Bleu derrière le bleu, d’Aligne Gagnaire et Feux de broussaille, de Simone Sauzereau-Guérin – Galerie Les Atamanes
Kevin Lucbert – Présence lunaire 
Marie-Laure Vareilles – Le Rendes-vous des amis 
Alice Auboiron – Spring Time 
Valentin Guillon – Mets la gomme (extrait) 
Julie Legrand – Au Calme (1019) – sculpture silex et verre filé au chalumeau – photo Paul Louis 
Aline Gagnaire – Bleu derrière le bleu 
Petrit Halilaj 
Simone Sauzereau-Guérin – Feux de broussailles je veux de l’amour
je veux de l’amour dans les yeux
et des gestes pleins de tendresse
pour que sans larme sans ivresse
on puisse espérer sans les dieuxje veux des dessins qui dansent
remplis d’ailes et de fusées
où les anges de l’enfance
viendront nous faire rêverdans la plaine je veux du vent
qui secoue l’orge et le blé graciles
pour que leur odeur de champs
imprègne les murs des villesdans les frondaisons de la terre
je veux toutes les couleurs du vert
pour que droits vers leurs cimes
nos arbres reprennent racinesje veux la fin des pensées mortifères
l’exil de la nostalgie triste et fière
je veux des lendemains de passion
de sourire et de déraisonje veux que la pluie légère
quand elle coulera sur nos visages
nous murmure qu’à tout âge
les pleurs sont nécessairesquand la nuit redeviendra claire
je veux un noir plein de lumière
pour que l’âme en résilience
renaisse aux limbes du silencephénix je veux que nos ailes
s’agitent oubliant le passé
pour voler vers le ciel
que nous aurons tracéje veux mille envies
sur le fil de la vie
où le cœur emballé
ne cesse de cognertous les jours
je veux de l’amour
qui batte tambour
pour toujours
Bruno Raharinosy 
Pascale-Martine Tayou – Arbre de vie (2015) Artistes cités (de haut en bas) : Kevin Lucbert, Marie-Laure Vareilles, Alice Auboiron, Valentin Guillon, Julie Legrand, Aline Gagnaire, Petrit Halilaj, Simone Sauzereau-Guérin, Bruno Raharinosy, Pascale-Martine Tayou, Marion Jdanoff, Alexandra Valenti, Julien Colombier, Marine de Soos, Lise Stoufflet, Dalel Ouasli
Marion Jdanoff – Les Entreseaux 
Alexandra Valenti – Portrait – photo 
Julien Colombier – Messing with the Blue 
Marine de Soos – Jeune flûtiste – sculpture bronze 
Lise Stoufflet – Se retirer (2020) 
Dalel Ouasli – Espoir et résilience Texte de Luc Fayard illustré par 16 artistes contemporain
-
Jürgen Habernas : la force sans violence de l’argument (extraits)
Le potentiel de raison réside dans la base même de la parole humaine, dans l’acte de s’entendre avec autrui. […] L’espace public est le lieu où s’exerce la force sans violence du meilleur argument.
Théorie de l’agir communicationnel, Tome 1 : Pour une critique de la raison fonctionnaliste, Fayard, 1981.
Pour que la délibération démocratique soit possible, les citoyens doivent pouvoir se référer à un monde de faits qu’ils tiennent pour communs. La communication numérique actuelle menace ce socle en enfermant les individus dans des sphères de perception fragmentées, où l’émotion supplante la validité de l’argument
Espace public et démocratie délibérative : un tournant, Gallimard, coll. « NRF Essais », 2023.
L’intelligence artificielle peut simuler le langage, mais elle n’est pas un « auteur » au sens moral. Elle ne peut répondre de ses propos. Dans une démocratie, la légitimité repose sur la responsabilité de sujets qui se reconnaissent mutuellement comme capables de justifier leurs décisions. Déléguer la délibération à l’algorithme, c’est vider la politique de sa substance humaine.
Synthèse des interventions récentes (2023-2024), notamment dans Die Zeit et Philosophie Magazine, sur le nouveau changement de structure de l’espace public.
Le patriotisme constitutionnel n’est pas un attachement à une terre ou à une ethnie, mais une loyauté envers des procédures et des principes qui garantissent à chacun la liberté de n’être soumis qu’à des lois dont il a pu discuter la validité.
Écrits politiques, Flammarion, coll. « Champs », 1990.
-
Jean-Marie Gleize : Léman (extrait)
Creux, voûté. Il te dira : je suis. Cette courbe était où je suis. Les yeux courbés et cette ligne, c’est lui (lac), et sans le voir encore (et cette ligne). Tenu comme une de ses branches. Le second, comme un arc. Ou l’un de ses doubles.
Ou bien : creusé en avant du regard, creusé comme (un lac). C’est lui, ou l’un de ses doubles, celui qui se courbe, celui qui se creuse, où maintenant je suis.
« Est-ce qui, donné, n’est plus. »
Et cette ligne est creusée sous les yeux. La courbe des ciels, l’étirement des ciels.
Je tiens une de ses branches.
Le récit, en marche, est le récit de ces courbes, ou de ces veines, tiré longuement comme un arc, et creusé, proche :
(il n’y a plus que le mouvement des veines, et je vois maintenant sur sa peau le dessin). La forme creuse et voûtée d’un lac. La couleur creuse et voûtée d’un lac. Il tombe, il ouvre la bouche. A l’endroit où : la poussière d’un lac. Je dis : un récit commence, et cette phrase est vraie où je suis. Présent : à la couleur creuse et voûtée, à cette forme, à l’indistinction des ciels.
Tu es tout entière dans ma bouche.
Ici s’achevait la lecture.Il y avait encore ces mots : « couché, bientôt couché où je marche ».
Jean-Marie Gleize. Léman. Seuil. 1990 (extrait)
Dernières publications d’art et de poésie
-
Federico Garcia Loca : Cancioneta (1921) – Chansonnette
En las orillas del río
se está bañando la noche,
y en los pechos de Lolita
mueren de amor los ramos.Mueren de amor los ramos.
La noche desnuda canta
por los puentes de marzo.
Lolita se baña en agua
de salitre y de nardos.Mueren de amor los ramos.
La noche de anís y plata
reluce por los tejados.
Plata de espejos de agua.
Anís de tus muslos blancos.Mueren de amor los ramos.
Sur les bords de la rivière
voyez la nuit qui se baigne
et sur les seins de Lolita
meurent d’amour les bouquets.Meurent d’amour les bouquets.
La nuit nue chante à voix basse
sur les ponts du mois de mars.
Lolita au bain se pare
dans l’eau saline et le nard.Meurent d’amour les bouquets.
La nuit d’anis et d’argent luit
sur les toits de la ville.
Argent des eaux miroitantes.
Anis de tes cuisses blanches.Meurent d’amour les bouquets.
Federico Garcia Loca : Cancioneta (1921) – Chansonnette
-
Isabelle Triaureau : Mes pas coupaient la nuit
Mes pas coupaient la nuit, sa riposte fut vive
Et mon sang rougissait les joints des pavés noirs.
Des mains en multitude élançaient l’offensive,
Je tombais à genoux, broyée au laminoir.Ma bouche a goût de terre et l’humus térébrant
S’instillait sous ma peau, redoublant le vivant
Dans un corps devenu un sauvoir célébrant
Le règne végétal et l’essor excavant.J’enracinais mes doigts, plongeant au plus profond
Et touchant les flux lents, la vie que rien n’aliène,
Je nourrissais la glèbe abreuvant les greffons
D’un vert élan fécond, je suis chlorophyllienne.Texte d’Isabelle Triaureau, qui a choisi de l’illustrer par La Saveur des larmes, de René Magritte
René Magritte – La Saveur des larmes (1946) – gouache sur papier Isabelle Triaureau : Mes pas coupaient la nuit
-
Shoko Uemura : Les deux renards (1980)
-
Laurence Stephen Lowry : Going to the match (1953)
-
Léo Gausson – La Maison à l’Arbre rouge (1890)
-
Johan-Barthold Jongkind – Le Port de Rotterdam (1816)
-
Giotto – Dante dans les rangs des élus du paradis (1330)
-
Kiyo Hasegawa – L’effervescence XII (2026)
-
Vasyl Stus : Palimpsestes, Poésie et lettres du Goulag (1986)
Monde bleu pâle comme jusquiame,
Monde bleu pâle dans le soir entré.
Avec toi rien que celui et celle,
Et rien que ceux qui sont fidèles.
Crois ou ne crois pas en eux –
Ils vivent comme ils boivent,
Vivent et attendent tout seuls,
Eux-mêmes forgent eux-mêmes.
Et puis – qui es-tu, tu es quoi ? –
Et puis – qui vas-tu devenir ? –
C’est bien égal : philosophe
Ou le berger d’un troupeau.
C’est égal. Sans importance.
Tu vis – eh bien vis ! ça suffit.
Car il y a les étoiles en haut,
Il y a le ciel entré dans le soir
Il y a le seuil, bas comme le péché,
Et toi, fidèle à toi seulement.Vasyl Stus – Palimpsestes. Poésie et lettres du Goulag (première édition en Allemagne en 1986, première édition française en 2026, 40 ans après, bravo les éditeurs français!)
Vasyl Stus : Palimpsestes, Poésie et lettres du Goulag (1986)
Abonnez-vous à
La Gazette d’Amavero
Entrez votre email
et vous recevrez notre newsletter
un lundi sur deux :
100% bénévole, gratuit,
sans pub, ni spam, ni traqueurs
Votre adresse email a été envoyée
